תוכנית הלימודים:
שנתיים אקדמיות לתעודה

בית הספר למוסיקה, הקריה האקדמית אונו, מוסד להשכלה גבוהה מוכר ומוסמך על ידי המועצה להשכלה גבוהה בישראל.

לימודי מוסיקה
ב

עולם המוסיקה העכשווי מאופיין בהשפעות רב תרבותיות וסגנוניות. החיבורים בין העולמות השונים ובהם קלאסי, ג'אז, פופ, מוסיקה אלקטרונית, מוסיקת עולם, מוסיקה לקולנוע ועוד, הפכו לנפוצים וטבעיים ויוצרים זרמים אמנותיים חדשים. המוסיקאי, בין אם הוא יוצר, נגן או זמר, נדרש להיכרות ושליטה בשדה הפעולה המקצועי ובמרחב האפשרויות.

אנסמבל מחזות זמר

תוכנית הלימודים החדשה שלנו של שנתיים מרוכזות – נותנת לסטודנט פרקטיקה מהרגע הראשון במסלול התמחות על פי נטייתו האמנותית (המסלולים מפורטים מטה).

הלימודים וההוראה נעשים תוך יחס אישי ומחשבה על פיתוח יצירתיות, בניית תיק עבודות מקצועי, זמן במה מירבי, התנסות והזדמנויות רבות לביטוי עצמי והעצמת הקול האמנותי האישי, תוך שילוב בין לימוד מעמיק של מקצועות ליבה הנשענים על הידע הקלאסי המסורתי, לצד חדשנות ושליטה במגוון של סגנונות עכשוויים וכלים טכנולוגים עדכניים.

היקף הלימודיםשנתיים, 4 סמסטרים, לתעודת בוגר בית הספר.

ימי לימודימים א', ב', ג', בין השעות 9:00-17:45 + יום לימודים נוסף – ד' או ה', בין השעות 9:00-19:00 – עבור שיעור פרטי בכלי נגינה ראשי / פיתוח קול.

סדנאות, כיתות אמן וקורסי בחירה יתקיימו בזמנים שונים לבחירת המכללה.

תחילת לימודים מחזור תשפ"ז:
 8/11/26

מכינה בתיאוריה מחזור תשפ"ז:
9/8/2026

מכינה בתיאוריה סמסטר חורף מחזור תשפ"ז:
1/2/2027

תחילת לימודים סמסטר חורף מחזור תשפ"ז:
7/3/27

לתוכנית הלימודים להשלמה לתואר בכפוף לתנאי קדם – לחצו כאן

תנאי קבלה

דרישות אודישן – כלי ראשי / קול:

  • יש להכין 3-4 יצירות / שירים בסגנונות שונים (ז'אנרים מוסיקליים / מקצבים / סולמות שונים / תקופות שונות מתוך הרפרטואר הקלאסי).
  • אם ישנם כלים נוספים בהם ירצה המועמד להראות יכולות מוסיקליות, ניתן להכין קטעי נגינה נוספים.
  • 1-2 מהקטעים יכולים להיות יצירה מקורית. ניתן להשתמש בפלייבק/נגן מלווה.
  • ניתן לצרף תיק עבודות של יצירות מוקלטות / הפקות מוסיקליות / יצירות כתובות / עיבודים מקוריים, להתרשמות הבוחנים טרם המפגש.
  • נוסף על הצגת הקטעים, הבוחנים יקיימו ראיון אישי, בדיקה של יכולת נגינה על מקלדת, בדיקה של יכולת אלתור, שמיעה ריתמית, הרמונית ומלודית.

נושאי הבחינה בתיאוריה מוסיקלית:

  • זיהוי והשלמת מרווחים (בכתב)
  • זיהוי והשלמת אקורדים (בכתב)  
  • הכתבה מלודית
  • הכתבה ריתמית
  • זיהוי הרמוני (ספטאקורדים)

הקורס מיועד למועמדים שעומדים בתנאי אודישן הביצוע אך לא עומדים בתנאי המבחן בתיאוריה ומאפשר השלמת הידע המקדים הנדרש לקורסי הבסיס בתואר:

  • היקף לימודים: 60 שעות אקדמיות.
  • מועדי הקורס הקרוב: 9/8/2026-17/9/2026, כולל מבחנים. ימים א', ב', ג', ה', בין השעות 17:00-20:00.
  • אפשרות לקורס מכינה בהוראה אישית עם מורה פרטי, תינתן באישור מנהל אקדמי במקרים חריגים בלבד. היקף המכינה האישית: 16 שעות הוראה + מבחן.
  • מעבר הקורס בציון 80 הינו תנאי הכרחי להמשך למידה בתואר.

בין הקורסים בתוכנית

מרצים: ד"ר אלכס וסרמן, אסף פינקלשטיין, ד"ר נדב לב, ד"ר אלין גבאי, שלי בינמן
משך הקורס: שנתי
שעות שבועיות: 2
נקודות אקדמיות: 4

קורס החוקר את המהלכים ההרמוניים הדיאטוניים, ולאחר מכן הכרומטיים, כפי שהתפתחו במוסיקה האירופאית במהלך מאות שנים, וזאת החל מדרגות דיאטוניות וכלה במודולציות כרומטיות מורכבות ואפשרות לתכנון מבנים הרמוניים ארוכי טווח. העבודה בקורס תישען על מספר אמצעי תרגול ועיון: ניתוח ותמצית הרמונית של יצירות ו/או חלקי יצירות מן הרפרטואר המוכר, הרמון בסים וסופרנים נתונים על פי הסגנונות והמודלים הנלמדים, חיבור קטעים קצרים באופן דומה ותרגול למהלכים הרמוניים לפי מטרות מוגדרות.

מרצים: ד"ר אלכס וסרמן, רפי קדישזון, ד"ר נדב לב, ד"ר אלין גבאי
משך הקורס: שנתי
שעות שבועיות: 2
נקודות אקדמיות: 4

תרגול סולפז´ ופיתוח שמיעה מלודית והרמונית במוזיקה טונלית, הרמוניה מודאלית.

מרצים: ד"ר אלכס וסרמן, אסף פינקלשטיין, ד"ר נדב לב
שעות שבועיות: 2
נקודות אקדמיות: 4

העמקת השליטה בשפת ההרמוניה הטונאלית המתקדמת כפי שהתפתחה במהלך התקופה ה"רומנטית" וה"פוסט-רומנטית" והיכרות עם מגוון סגנונות אישיים ולאומיים, פונקציונאליים ו"פוסט-פונקציונאליים" המושתתים על שפה זו. יושם דגש על תופעות הרמוניות מתקדמות כהרמוניות נודדות, צלילים זרים כרומטיים, כרומטיזציה גורפת של הפסוק המוסיקלי, רב-משמעות הרמונית וניאו-מודאליות. ייבחן היחס בין תופעות אלה לבין הצורה המוזיקלית כפי שהתפתחה בתקופה הנדונה (ממיניאטורות ועד פרקים סימפוניים מונומנטאליים). העבודה בקורס תישען על מספר אמצעי תרגול ועיון: ניתוח ותמצית הרמונית של יצירות ו/או חלקי יצירות מן הרפרטואר המוכר, הרמון בסים וסופרנים נתונים על פי הסגנונות והמודלים הנלמדים, חיבור קטעים קצרים באופן דומה ותרגול מהלכים הרמוניים לפי מטרות מוגדרות.
הקורס ישלב המשך תירגול בפיתוח שמיעה. תרגול סולפז´ ופיתוח שמיעה מלודית ברמה ודרגות קושי גבוהות יותר. מוזיקה טונאלית וא-טונאלית.

מרצה: נועם צ'רצ'י
משך הקורס: דו שנתי
נקודות אקדמיות: 2

הקניית כלים להבנת מקצבים ותבניות ריתמיות החל מרבעים, שמיניות, חלקי שש עשרה ושלשונים, פיתוח כישורים ריתמיים קואורדינטיביים וקריאה מן הדף. בשיעורים יינתנו הכתבות ריתמיות המבוססות על שירים ידועים. בהמשך הקורס ינוגנו פרטיטורות ריתמיות לשניים, שלושה וארבעה קולות. על התלמיד במהלך הקורס לפתח יכולת רישום תבניות ריתמיות של שירים ויצירות.

מרצה: ד"ר דורון קימה
משך הקורס: סמסטריאלי
נקודות אקדמיות: 4

הקורס יאפשר לסטודנטים הכרה של מהלכים הרמוניים המאפיינים הרמוניה של מוסיקה קלה וג'אז ופונקציות הרמוניות. הקניית כלים לרכישת ידע בהרמוניזציה, רהרמוניזציה, chord symbols, chord extensions, כולל chord voicings.

מרצה: ד"ר דורון קימה
משך הקורס: סמסטריאלי
נקודות אקדמיות: 2

קורס זה עוסק במיומנות וטכניקות כתיבה לחטיבת כלי הקצב (רית׳ם סקשן). חטיבה זו כוללת גיטרה בס או קונטרבס, תופים, גיטרות (חשמלית, אקוסטית וקלאסית), פסנתר וקלידים. בנוסף לטכניקות כתיבה נושאי הלימוד כוללים עקרונות אסתטיים, עקרונות קונספטואליים, פתיח, סיום, מודולציה, סי – פארט, מבנה וצורה, פיתוח, שיכתוב מנגינה, מנעדים, רגיסטרים וכתיבת פרטיטורות ועיבודים אינסטרומנטליים כנגד עיבודים לליווי שירה. עיבודי הסטודנטים יבוצעו באופן שוטף במהלך הקורס.
לצפייה בעבודה מהקורס.

מרצים: ד"ר איה מאזוז
משך הקורס: שנתי
שעות שבועיות: 2
נקודות אקדמיות: 4

סקירה של תולדות המוזיקה המערבית הקלאסית באופן כרונולוגי מימי הביניים ועד התקופה הקלאסית: המוסיקה העתיקה, תקופת הרנסנס, הבארוק, התקופה הקלאסית ותחילת התקופה הרומנטית. במהלך הקורס יושם דגש מיוחד על הכרה וניתוח של יצירות מופת מרכזיות של המלחינים החשובים ועל לימוד של המאפיינים (מבנה, הרמוניה, סגנון תקופתי, הרכבי הכלים) והסגנונות השונים תוך הבנת תהליכי ההתפתחות של המוזיקה המערבית.

מרצים: איתמר ארגוב, שלי בינמן
משך הקורס: סמסטריאלי
נקודות אקדמיות: 2

הקורס מקנה לסטודנט שליטה מלאה בתכנת תווי ממוחשב "סיבליוס", למען כתיבה ויצירה מוסיקלית שוטפת בסביבת המחשב. הקורס שם דגש על תרגול חוקי התווי התקין, עבור הכלים השונים ובסגנונות שונים. 

מרצה: תמיר חיטמן
משך הקורס: סמסטריאלי
נקודות אקדמיות: 2

הקורס הוא מרחב יצירתי להתנסות מעשית בפיתוח רעיונות מוזיקליים במגוון דרכים. מטרתו לאפשר לסטודנטים לחקור ולהרחיב את שפתם המוזיקלית באמצעות טריגרים יצירתיים, אילתור, חיבורים בין סגנונות וכתיבה אינטואיטיבית. במהלך הקורס נעסוק ביצירה מוזיקלית על כל גווניה – לא רק שירים, אלא גם לופים, קטעים אינסטרומנטליים, מוזיקה אלקטרונית, מוזיקה לסרטים, סאונדסקייפים, ועוד.

באמצעות הנחיות מגוונות ושימוש בכלים שונים, הסטודנטים יתנסו ביצירה אישית וקבוצתית, ילמדו לפתח רעיון מוזיקלי ולהוציא אותו לפועל, ויתמודדו עם תהליכי עריכה, גיבוש וליטוש יצירותיהם.

מרצה: אורי זך, יובל סגל
משך הקורס: סמסטריאלי
נקודות אקדמיות: 2

הקורס מהווה סקירה והכירות תיאורטית של עולם המוזיקה המודרנית בדגש על הפקה מוסיקלית. מה זה בכלל הפקה מוסיקלית? מהו מפיק מוסיקלי? איך מתכננים פרויקט בצורה נכונה? איך מקליטים אלבום/סינגל? באילו אולפנים להשתמש? באיזה סוג מיקרופון לבחור? מתי החדר שלנו 'ראוי' להקלטה ומתי לא, אקוסטיקה, מכשור ומערכות הקלטה באולפן המסחרי ובאולפן הביתי, מתי לערב מחשב ו AI ומתי האופציה של נגינה בחדר חזרות עדיפה? מה זה MIX ומה ההבדל בינו לבין MASTERING? כיצד להעביר פרויקט מאולפן לבמה ומהם הקווים המנחים כשיוצרים מופע? שאלות אלו ועוד רבות אחרות, ידונו בקורס זה המהווה סוג של 'מורה נבוכים' לכל תעשיית המוסיקה, ולכל אלו שרוצים להיכנס ולהצליח בתעשייה זו (ועומדים מול סימני שאלה רבים).

לצפייה בקטע מהקורס.

מרצה: מר קדישזון רפי, אורי זך, מרצים אורחים
משך הקורס: שנתי
נקודות אקדמיות: 2

הסטודנטים נרשמים לביצוע בימתי של שירים ויצירות מרפרטואר הזמר העברי. לאחר הופעתם, ינוהל דיון בונה המשקף לסטודנט את חוויית הקהל.
הסדנא מלווה בהסברים ודוגמאות מוסיקליות, ותפרט על מלחיני ומשוררי הזמר הישראלי הבולטים (דוגמת ארגוב, וילנסקי, אלתרמן, רכטר, גרוניך, כמו גם יוצרים מודרניים המשפיעים על פני המוסיקה הישראלית).
בסוף כל סמסטר יתקיים מופע של קטעים נבחרים שהוצגו במהלך הסדנא.

מרצה: דניאל יחזקאלי
משך הקורס: סמסטריאלי
נקודות אקדמיות: 2

הקורס מהווה את התשתית להפקה מוסיקלית בתוכנת Ableton Live. בקורס הסטודנטים ירכשו מיומנויות יסוד בניהול פרויקטים, כישורי הקלטה ועריכה עם MIDI וכלים וירטואליים, והתמצאות נרחבת בתוכנה ליצירת סקיצות מוסיקליות.
בסיום הסמסטר, הסטודנטים יפגינו שליטה בארגון פרויקט מוסיקלי משלב הרעיון ועד לייצוא (Export) ראשוני.

מרצה: דניאל יחזקאלי
משך הקורס: סמסטריאלי
נקודות אקדמיות: 2

יצירת מוסיקה מבוססת בינה מלאכותית שנועדה להנגיש את עולם ההפקה המוסיקלית באמצעות כלי AI מתקדמים, הסטודנטים ילמדו כיצד לכוון, לערוך וללטש תוצרים באמצעות בינה מלאכותית ולהפוך סקיצות ליצירות ברמה גבוהה. שליטה בכלי אודיו גנרטיביים שימוש במולדי שפה גדולים, יישום טכניקות פוסט פרודקשן, עיבוד ושיפור סאונד שנוצר בAI ועוד.

במהלך השנתיים ללימודים, כל סטודנט יקבל אחת לשבוע שיעור פרטי באורך 45 דקות בכלי הראשי עליו התקבל ללימודים. שיעורי הכלי ילמדו בסגנונות שונים על פי הכוונת המנהל הפדגוגי. הסטודנט יוכוון במהלך השיעורים לביצוע רסיטל בסגנונות מוסיקליים שונים. 

מרצה: ד"ר דורון קימה, שלי בינמן
משך הקורס: דו-שנתי
נקודות אקדמיות: 4

במהלך השנה הראשונה והשנייה, במקביל ללימודי תיאוריה והרמוניה, ילמדו כלל הסטודנטים שיעורי פסנתר, על פי רמות, בקבוצות קטנות. השיעורים יקנו לסטודנט טכניקות נגינה בפסנתר, לצורכי ליווי, הרמון והלחנה.

מרצה: ד"ר אלין גבאי, ד"ר אריאל לזרוס
משך הקורס: שנתי
נקודות אקדמיות: 4

החלק הראשון של הקורס שיילמד בסמסטר א' יעסוק בלימוד אופי וסוגי תנועות מלודיות על פי שיטת הסוגים של Fux . הקורס כולל מבט מעמיק על סוגי דיסוננסים, מיקומם הריתמי ופתרונם ומניח את היסודות לגישת כתיבה המשמרת מתח לטווחים ארוכים. בהמשך הוא מצביע על אותם עקרונות תנועה במוזיקה של מלחיני המאות ה-18-20, ביניהם באך, מוצרט, בטהובן וברטוק. החלק השני של הקורס שיילמד בסמסטר ב' מתמקד בשלד הטונאלי במסגרת כתיבה חיקויית ומתקדם לעבר כתיבת פוגות שלמות. בנוסף יראה הקורס את הקשר והרלוונטיות של החומר במוזיקה עכשווית יותר, בין השאר בקטעים של  Lyle Mays.

ניהול מערך אנסמבלים: אורי זך
מיטב המרצים של בית הספר לפי הסגנונות השונים
משך הקורס: שנתי
נקודות אקדמיות: 8

מרצים: שחר אליסוף 
משך הקורס: סמסטריאלי
נקודות אקדמיות: 2

הקורס עוסק ביצירת היתכנות אמיתית לקריירה מקצועית כמוסיקאי משוכלל במאה ה – 21, סוקר ומעמיק נושאים מרכזיים לפרנסת המוסיקאי. עיקר ההצלחה של האמן היום טמונה ביכולתו לגשת לקריירה כמיזם לכל דבר, סטארט אפ אשר בתחילתו אומנות, השראה ואמונה, ובסופו מוצרים, צוות מסור, כלכלה ומבט אסטרטגי לטווח הרחוק. הקורס יציג מבט מעמיק על תעשיית המוסיקה המודרנית בכלל האספקטים, יבחן וילמד מושגי יסוד, עשה/אל תעשה, יתמקד בתחומי עשייה יומיומיים הקיימים בתעשייה, (בוקינג, יחסי ציבור, ניהול מדיות וכו') ויקנה ארגז כלים עשיר לסיוע בסיכויי עתיד התלמידים להיטמע בתעשיית המוסיקה. 

קטע קצר מתוך הרצאת אורח בקורס.

מרצה: נדב גזונדהייט
משך הקורס: סמסטריאלי
שעות שבועיות: 2
נקודות אקדמיות: 2

הקורס נועד להקנות כלים פרקטיים וחדשניים להתנהלות מוצלחת ברשתות החברתיות ובפלטפורמות הדיגיטליות. במהלך הקורס, תחשפו לשיטות מוכחות לבניית נוכחות דיגיטלית, טיפוח מותג אישי, ופיתוח אסטרטגיות שיווקיות שמביאות תוצאות.

מסלולים

4 קטעי וידאו

תיאום שיחת ייעוץ

ono music

שליחת טופס זה, מהווה הסכמה לקבלת חומר פרסומי מבית הספר למוסיקה, הקריה האקדמית אונו.

תיאום שיחת ייעוץ

ono music

שליחת טופס זה, מהווה הסכמה לקבלת חומר פרסומי מבית הספר למוסיקה, הקריה האקדמית אונו.

תיאום שיחת ייעוץ

ono music

שליחת טופס זה, מהווה הסכמה לקבלת חומר פרסומי מבית הספר למוסיקה, הקריה האקדמית אונו.

אישור הגעה ליום הפתוח

ono music

שליחת טופס זה, מהווה הסכמה לקבלת חומר פרסומי מבית הספר למוסיקה, הקריה האקדמית אונו.